Samstag, 25. Oktober
19.30 Uhr, Theater am Glacis
19 Uhr Werkeinführung, Theaterfoyer

Sonntag, 26. Oktober
15 Uhr, Theater am Glacis
14.30 Uhr Werkeinführung, Theaterfoyer

Tanztheater

Wenn sich Malerei, Musik und Bewegung berühren:
Nastassia ist ein junges, stilles Mädchen. Sie spricht wenig und beobachtet viel. Sie malt besondere Bilder. Durch ihre Kunst tauchen wir ein in eine Welt voller Fantasie.
Bilder erwachen zum Leben, wenn Tänzerinnen sich in fließenden Bewegungen mit den Farben und Formen der Kunst verbinden. Mal zart und verspielt, mal kraftvoll und expressiv entsteht eine Interaktion zwischen Körper, Klang, Bild und Bewegung.
Der Tanz führt vom Boden hoch hinaus in die Luft – es scheint, die Schwerkraft ist außer Kraft. Anmutige Luftakrobatik trifft auf Breakdance und zeitgenössischen Tanz, während Projektionen die Bühne in ein sich ständig wandelndes Gemälde verwandeln. Atmosphärische Kompositionen aus Live-Musik und Klängen verweben sich mit dem Visuellen und versetzen uns in eine andere Welt – die Welt des Mädchens.

Besonders freuen wir uns, dass im Rahmen des internationalen Austauschs „Around the world“ Tänzerinnen und Jugendliche aus Argentinien das Stück mitgestalten. Mit beeindruckender Luftakrobatik erweitern sie die Szenen der Aufführung.

Samstag, 25. Oktober
19.30 Uhr, Theater am Glacis
19 Uhr Werkeinführung, Theaterfoyer

Sonntag, 26. Oktober
15 Uhr, Theater am Glacis
14.30 Uhr Werkeinführung, Theaterfoyer

Tanztheater

Nastassia und ihre Kunst
Nastassia ist ein junges Mädchen.
Sie spricht wenig und schaut viel.
Sie malt besondere Bilder.
Ihre Bilder zeigen eine Fantasie-Welt.

Tanz und Malerei
Tänzerinnen bewegen sich zu den Bildern.
Sie tanzen mit Farben und Formen.
Manchmal sind die Bewegungen zart.
Manchmal sind sie stark und ausdrucksvoll.
Körper, Klang, Bild und Bewegung gehören zusammen.

Luftakrobatik und Musik
Der Tanz geht hoch in die Luft.
Es sieht aus, als ob die Schwerkraft nicht wirkt.
Luftakrobatik trifft auf Breakdance und modernen Tanz.
Projektionen zeigen Bilder auf der Bühne.
Live-Musik und Klänge passen zur Kunst.

Internationale Zusammenarbeit
Tänzerinnen und Jugendliche aus Argentinien machen mit.
Sie zeigen Luftakrobatik.
Sie helfen, die Aufführung zu erweitern.

Dienstag, 21. Oktober
19.30 Uhr, Theater am Glacis
19 Uhr Werkeinführung, Theaterfoyer

Theater

Lasst die Trompeten schmettern und die Kastagnetten klappern!
Seit 40 Jahren bringt Theater Stap Menschen mit kognitiven Einschränkungen ins Rampenlicht und feiert die Kraft von Vielfalt und Authentizität. Gemeinsam mit der Compagnie Lodewijk/Louis, die seit 20 Jahren für skurriles und absurd-komisches Theater steht, wagen sie sich nun an Bizets Erfolgsoper Carmen, die heuer ihr 150-jähriges Jubiläum feiert.

Doch hier erklingt nicht die bekannte Partitur: Die Musiker Mauro Pawlowski und Dijf Sanders haben Bizets Musik durch ihre eigene kreative Mangel gedreht und live einen Soundtrack komponiert, der rockt, berührt und begeistert.

So entsteht ein Theaterabend voller Leidenschaft, Humor und Nonkonformismus – eine Hommage an die Freiheit, den eigenen Weg zu gehen, ohne sich in Schubladen stecken zu lassen.

Ein Fest der Unterschiede und Gemeinsamkeiten, das inspiriert und mitreißt.

Dienstag, 21. Oktober
19.30 Uhr, Theater am Glacis
19 Uhr Werkeinführung, Theaterfoyer

Theater

Theater Stap zeigt seit 40 Jahren Menschen mit kognitiven Einschränkungen.
Sie feiern Vielfalt und Echtheit.
Sie arbeiten mit der Gruppe Lodewijk und Louis zusammen.
Diese Gruppe macht seit 20 Jahren lustiges Theater.

Thema der Aufführung
Sie zeigen die Oper Carmen von Bizet.
Die Oper ist 150 Jahre alt.
Die Musik klingt hier anders als sonst.
Die Musiker Mauro Pawlowski und Dijf Sanders spielen neue Musik.
Sie machen einen Rock-Soundtrack live.

Der Theaterabend
Das Theater ist voller Leidenschaft und Humor.
Es zeigt, dass jeder seinen eigenen Weg gehen darf.
Niemand soll in eine Schublade passen.
Das Stück feiert Unterschiede und Gemeinsamkeiten.
Es macht Mut und Freude.

Samstag, 18. Oktober
19.30 Uhr, Theater am Glacis
19 Uhr Werkeinführung, Theaterfoyer

Theater

„Sein oder Nichtsein?“ – Shakespeares berühmteste Frage wird in dieser Inszenierung neu gestellt. Nicht der Prinz von Dänemark steht im Zentrum, sondern acht Schauspieler:innen mit Downsyndrom. Sie erzählen von Sehnsüchten und Enttäuschungen, von dem Wunsch, respektiert zu werden – und holen Hamlet radikal ins Heute.

Tragische Momente kippen in Komik, große Szenen werden selbstironisch auseinandergenommen und neu zusammengesetzt. Dabei geht es um die ganz konkrete Erfahrung, in einer Welt voller Leistungsdruck und Schönheitsideale aufzufallen und nicht dazuzugehören.

Die Regie führt Chela de Ferrari, eine der wichtigsten Theatermacherinnen Perus. Sie gründete 2003 das Teatro La Plaza in Lima, das seitdem über 100 Produktionen realisiert hat – Klassiker wie zeitgenössische Texte, stets mit einem scharfen Blick auf die Gegenwart.

So wird Hamlets berühmter Zweifel zu einem Manifest der Selbstermächtigung – und zu einem Theaterfest voller Humor, Poesie und überraschender Schönheit.

Samstag, 18. Oktober
19.30 Uhr, Theater am Glacis
19 Uhr Werkeinführung, Theaterfoyer

Theater

Das Stück fragt: Sein oder Nicht-Sein.
Acht Schauspieler und Schauspielerinnen mit Down-Syndrom spielen mit.
Sie erzählen von Wünschen und Enttäuschungen.
Sie wollen Respekt bekommen.
Das Stück zeigt Hamlet neu und heute.

Traurige Momente werden lustig.
Große Szenen machen sie selbst lustig.
Sie bauen die Szenen neu zusammen.
Es geht um das Leben mit Druck und Schönheits-Regeln.
Viele fühlen sich anders und nicht dazugehörig.

Chela de Ferrari macht die Regie.
Sie ist eine wichtige Theater-Frau aus Peru.
Sie gründete 2003 das Teatro La Plaza in Lima.
Das Theater machte über 100 Stücke.
Sie zeigen alte und neue Texte mit Blick auf heute.

Hamlets Zweifel wird ein Zeichen für Selbst-Stärkung.
Das Theater ist voll Humor und Poesie.
Es zeigt schöne und überraschende Momente.